發佈日期：2026-06-04

王致中

理工學院

數位學習科技學系

2026 高雄電影節國際短片競賽心得

從課堂專題到國際影展：AI 影像工作流與競賽投遞之實務反思

身為國立臺南大學數位科技學系的大四學生，面對大學生涯最後一年的「畢業專題」，我與團隊決定跳脫傳統的拍攝框架，挑戰以全 AI（人工智慧）工作流來製作一部五分鐘的微電影。當作品完成後，我並沒有讓它僅僅停留在學校的硬碟裡，而是選擇將它投遞至 2026 年高雄電影節（KFF）國際短片競賽（台灣組）。目前，競賽正處於報名徵件階段，雖然尚未得知 8 月 31 日的最終入圍結果，但這段從技術摸索、團隊磨合到正式叩關國際影展的過程，已經為我帶來了無可取代的實務淬鍊。

以下，我將針對本次參與專題製作與影展競賽的歷程，從專業實務、增能突破與培力價值三個面向進行深度反思。

一、 專業實務：AI 工作流的技術解構與產業觀察

在這次微電影的製作中，我最大的專業收穫在於「建構並掌控一套完整的 AI 影像生成與後製工作流」。大眾往往誤以為 AI 創作只是輸入幾個指令（Prompt）就能自動產出電影，但實務上的挑戰遠比想像中巨大。

在前期企劃階段，我大量運用了大型語言模型（如 ChatGPT Go、xAI 以及 Hugging Face 上的開源模型）來協助梳理世界觀。為了刻畫出精準的中式奇幻風格，我們在生圖與生成影片的過程中，面臨了 AI 最致命的弱點——「視覺一致性（Visual Consistency）」與「畫面閃爍（Flickering）」問題。為了解決這些破綻，我深刻體認到，AI 終究只是工具，真正的核心依舊是創作者的「導演邏輯」與「後期技術」。

我花費大量時間在 Adobe Creative Cloud 體系中進行繁複的修補與合成。利用 Premiere Pro 進行精準的情緒剪輯，並在 After Effects 中透過遮罩與追蹤技術，修復 AI 生成影像邊緣的破綻；同時，我也頻繁使用 Adobe Stock 篩選高質感的紋理素材，以疊加出微電影前段水墨般的「靜之美」與後段巨龍翱翔的「生命力」。此外，為了應付龐大的未剪輯毛片與運算檔案，我授權並整合了 Google Drive 桌面版，搭配 Google AI Pro 的 5TB 雲端空間，建立了一套嚴謹的檔案同步與版本控制 S.O.P.，確保團隊在協同作業時不會發生覆蓋錯誤。

而在將作品投遞至高雄電影節的過程中，我更學到了寶貴的「產業規範」。影展對於參賽作品有著極為嚴格的要求，從 25 分鐘內的片長限制、中英文字幕的對位，到導演闡述（Director's Statement）的撰寫，這些都逼迫我從一個「交作業的大學生」，轉變為一個必須向市場與專業評審推銷自己的「影像創作者」。

二、 增能突破：重塑解決問題的邏輯與抗壓韌性

這次經驗對我核心能力最大的強化，莫過於「面對挫折的韌性」與「理性解決問題的邏輯」。

在 AI 影像生成的過程中，失敗率極高。為了得到一顆男主角望向天空、帶有複雜情緒的完美鏡頭，可能需要歷經數十次、甚至上百次的重新生成與參數微調。這種無止盡的「試錯（Trial and Error）」極度考驗耐心。我學會了不被當下的挫折感綁架，而是將每一次的生成失敗視為「數據回饋」，冷靜分析是 Prompt 的權重下錯了，還是運算模型的限制，並迅速尋找替代方案。

除了技術上的除錯，團隊內部的溝通也是一大考驗。在畢業專題的高壓環境下，成員間對於畫面節奏或故事走向難免產生分歧。面對這些衝突，我將日常生活中體悟到的「溝通 S.O.P.」應用在團隊領導上：當爭執發生時，我會主動要求大家先降溫、拉開距離，避免無意義的情緒對抗；待冷靜後，再以客觀的技術限制與影展規範作為基準，理性討論出雙方都能接受的折衷方案。這種剝離情緒、專注於問題解決的態度，不僅讓專案得以順利推進，更大幅提升了我的領導與協調能力。

決定報名高雄電影節，對我而言更是一次心理素質的突破。在 6 月 10 日的截止日期前，我們必須在龐大的課業壓力下，榨出額外的時間處理繁瑣的報名手續。把自己的作品放上國際平台，與全球優秀的專業影像工作者同台競技，需要極大的勇氣。但我告訴自己，必須具備「落子無悔」的底氣，不被得失心綁架。勇敢跨出學校舒適圈，接受外界的檢驗，這份坦然面對市場現實的心態，是我在大學四年中最珍貴的成長。

三、 培力價值：獎助金對增能過程的實質支撐

數位影像創作，特別是導入 AI 工作流的專案，是一場極度消耗硬體資源與資金的持久戰。對於一名大學生而言，這是一筆不小的經濟負擔。

這筆獎助金若能順利申請，對我的「增能過程」將具有決定性的支持意義。它將被實質運用於支撐這套龐大工作流背後的訂閱成本，包含維持 Adobe Creative Cloud 完整應用程式的授權、支付各類生成式 AI 平台的高階會員費用，以及維持 5TB 雲端儲存空間的運作。

更重要的是，獎助金不僅僅是金錢上的補助，更是對我這段時間以來，致力於結合數位科技與影像藝術之努力的一種肯定。它買下的是我原本必須去打工籌措資金的「時間」，讓我能將這些寶貴的光陰，全心全意地投入在精進 AI 詠唱技巧、打磨後製細節，以及研究國內外各大影展的市場趨勢上。

總結來說，這次微電影的製作與高雄電影節的投遞，是我將台南大學數位科技學系四年所學，進行的一次最徹底的綜合演練。無論 8 月底公布的結果為何，我已經在這場充滿未知與挑戰的實務旅程中，長出了能夠獨當一面的羽翼。未來，我將帶著這份務實的態度與解決問題的能力，在數位創作的領域中持續展翅翱翔。