這次參與雅方食品公仔設計徵稿活動，是我大學四年來第一次把自己的創意投入到真實的商業品牌競賽中，整個過程對我來說既陌生又充滿衝擊，但也正是這種陌生感讓我意識到，體育系的訓練邏輯其實可以被平移到設計思維裡，只是過去從來沒有人告訴我這件事在接觸這次競賽之前，我對品牌吉祥物設計的理解幾乎停留在表面，以為不過是畫一個可愛的角色就算完成，直到我開始研究雅方食品的品牌歷史，才發現一個深耕台灣超過五十年的國民品牌背後，存在著非常精準的市場定位邏輯，冬天補冬、夏天吃冰這句看似簡單的策略，實際上是將截然不同的季節需求整合成同一個品牌敘事，這種整合能力讓我非常震撼，因為我從來沒想過食品行銷可以這樣操作我的設計以品牌代言人Julia為原型，發展出一個融合羊肉爐與冰棒元素的女孩角色，配色選用暖紅、奶白與薄荷綠，試圖在視覺上同時傳遞溫暖與清涼兩種截然相反的感受，這個決定在設計初期讓我反覆調整了將近一個禮拜，因為要讓兩種氣氛共存在同一個角色身上而不顯衝突，需要非常仔細地拿捏每一個視覺元素的比重，這個過程教會我一件事，設計不是憑感覺疊加元素，而是需要有意識地控制每一個選擇背後的語言

 

從技術層面來說，這次我第一次認真學習如何為一個角色繪製三視圖，也就是前視圖、側視圖與後視圖，這在運動科學的解剖學課程裡其實有相似的概念，人體的三維空間理解對我來說並不完全陌生，但把這個邏輯應用在角色設計上是完全不同的挑戰，我必須確保同一個角色在不同角度下的造型比例一致，任何一個細節的偏差都會讓角色看起來像是不同人畫的，這種對一致性的要求讓我想起備戰運動競賽時反覆訓練同一個動作的過程，差別只在於這次的動作是視覺語言在應用設計的部分，我嘗試將角色放入不同的使用情境，包含包裝設計、社群貼圖以及節慶周邊，每一個應用場景都需要重新思考角色的尺寸、姿態與背景元素，這讓我深刻體會到一個好的吉祥物設計必須具備高度的延展性，它不能只在某一種尺寸下好看，必須在各種應用中都能維持品牌識別度，這個觀察是我在這次競賽中獲得的最重要的專業洞察之一增能的層面上，這次競賽最大的突破是讓我練習在沒有任何設計背景的情況下，用邏輯與資料去彌補技術的不足，體育系的訓練讓我習慣用身體去解決問題，但這次我必須用思考去解決問題，這個轉換過程非常不舒服，卻也讓我看到自己思維系統裡原本沒有被開發的部分，面對截止日期的壓力時，我沒有選擇放棄，而是把它當成比賽最後幾分鐘的關鍵時刻，用同樣的心態撐過去。

 

這次獎助金的支持對我來說意義非常具體，它讓我有能力購買設計參考書籍、訂閱設計工具的教學平台，以及在準備過程中不需要因為打工時數而壓縮學習的時間，對於一個非設計本科的學生來說，這些資源的取得並不是理所當然的事，獎助金填補了這個缺口，讓這次的增能過程得以真正發生，而不是因為資源不足而在起點就被迫放棄