陳秉逸
教育學院
諮商與輔導學系
今年的參賽攝影主題是「爽」。當我看到這個題目時,不假思索地就浮現出與「跳舞」相關的畫面。對我而言,「爽」這種感受,在生活中最直接、也最強烈的來源,就是跳舞,跳舞用許多不同的方式帶給我「爽」的感受。
舉例來說,在日常生活裡,隨手滑著手機,看見老師、同學或其他舞者分享的短影音作品,那些精心編排的舞步、流暢的動作與音樂的結合,都會讓人瞠目結舌。那是一種來自觀看與共鳴的開心,僅僅透過觀賞,就能達到愉悅。
當我回到校內社團,與一群同樣熱愛跳舞的人一起練習時,那種感受又變得更加立體。彼此之間的交流是直接而真誠的。在那樣的氛圍中,可以明顯感受到大家的注意力是朝向彼此的,沒有過多的比較或壓力,而是單純地分享對跳舞的喜歡與投入。那種「一起在做一件喜歡的事情」的感覺,本身就讓人感到很過癮。比起比賽的場合,更充滿溫暖的感受、接納的感受。
如果場景換到比賽的場合,那又是另一種感受。現場氛圍往往是緊張與高張力,每一位參賽者都摩拳擦掌、準備全力以赴的狀態,讓整個空間都充滿能量。在這樣的環境中跳舞,不只是展現自己,更是一種與各路好手交流、切磋的過程。當音樂響起、身體投入的那一刻,那種釋放出來的力量,同樣讓人感到非常痛快。那是一種競爭帶來的刺激感,好比觀覽運動比賽一樣。
目前為止所談到的,多半圍繞在人與人之間的互動;但若將視角轉向內在的自我,我發現文化脈絡也很重要。對我而言,我很重視當自己專注於某一種舞風時,能夠進一步探究它是如何被創造、如何被傳承,以及在什麼樣的時代背景下逐漸成形。
以我長期投入的 Soul Dance 與 Locking 為例,至今已經持續接觸與練習大約六年半的時間。我覺得舞蹈的歷史充滿了驚喜與趣味。像是 Locking 的誕生就源自即興失誤的轉化;而 Soul Dance 的形成,與美軍駐紮日本後所帶來的影響有關,原先美國人在美國的派對跳的舞步,由這些美國大兵帶到日本的club裡面。
也因此,我特別喜歡這類舞風所帶來的氛圍。它們並不一定源於抗爭或社會運動,而是更多來自娛樂、表演,以及派對之中人與人之間自然的交流。在那樣的情境裡,舞蹈是一種分享。當音樂響起,人們用身體回應節奏,用動作與彼此互動,那種輕鬆卻真實的連結,正是我最享受的部分。