陳奕安
理工學院
資訊工程學系
回頭看自己當初創作的動機,我發現那其實不只是一篇描寫棋局的詩,而更像是一種把內心狀態具象化的過程。當時我選擇以六十四格棋盤作為核心意象,是因為這樣的空間既有限制,又充滿變化,正好呼應人在現實生活中所面對的各種選擇與局勢。表面上看似規則明確、黑白分明,但實際運行時卻充滿變數與翻轉,這種矛盾正是我想捕捉的感覺。
在寫作過程中,我特別著重「黑與白」之間的對立與流動。黑與白並不只是顏色,更代表立場、價值甚至身份的轉換。像詩中提到「你的背面就是我的容顏」,其實是在思考對立之間的模糊界線,有時候我們所認定的敵我,其實只是位置不同所產生的結果。透過翻轉的機制,我想表達的是:沒有任何一方是永遠穩固的,優勢與劣勢都可能在一瞬間改變。這樣的設定,也讓整篇作品不只是靜態描寫,而是帶有一種持續流動的張力。
此外,我也刻意營造一種逐步升高的壓迫感。從一開始的「平靜的荒原」,到後來「呼吸漸漸急促」,這樣的節奏變化其實是在模擬對局時的心理狀態。當棋盤逐漸被填滿,選擇變少,壓力自然會增加,而這種壓力不僅存在於棋局中,也存在於人生的各種情境裡。透過這樣的鋪陳,我希望讀者能感受到那種從從容到緊繃的轉變,進而產生共鳴。
在意象的運用上,我選擇避免過於具體的角色,例如沒有國王、騎士等傳統棋類元素,而是回歸最純粹的「落子」與「翻轉」。這樣的處理讓作品更抽象,也更具有延伸性。讀者不一定要把它理解為某一種特定棋類,而可以把它視為任何需要策略與抉擇的場域。這種開放性其實是我刻意保留的空間,希望不同背景的人都能在其中找到自己的投射。
我自己特別喜歡「不要被眼前的多數迷惑」這一句,因為這句話某種程度上反映了我對現實的觀察。在很多情況下,多數並不代表勝利,短暫的優勢也不等於最終的結果。這樣的想法在詩中透過棋局的變化被放大,也讓整體主題更聚焦在「翻轉」這件事情上。翻轉不只是棋子的變化,更是一種對既定認知的挑戰。
到了結尾,我讓黑白重新混在一起,刻意模糊勝負的情緒。這樣的安排,其實是想跳脫單純輸贏的框架,回到一種更宏觀的角度去看整個過程。就像最後一句「不到最後一子,誰也無法定義」,這不只是對棋局的描述,也是在說明人生的不可預測性。很多時候,我們太早為自己或他人下定論,但實際上,一切都還在變動之中。整體而言,這篇作品對我來說是一種嘗試,把抽象的思考轉化成具體的畫面,同時在語言上維持一定的節奏與詩意。透過這次參加瀚邦文學獎,我也重新檢視了自己的創作方式,思考如何在有限的篇幅中,建立完整的意象系統與情感脈絡。這不只是一次投稿的經驗,更是一個讓我更了解自己寫作方向的契機。