發佈日期：2026-04-13

陳奕安

理工學院

資訊工程學系

這張照片是我在夜晚俯瞰城市時所捕捉到的一個瞬間。站在高處往下看，整座城市像是一個仍在運轉的巨大生命體，燈光像血液一樣流動，車流像脈搏一樣閃爍，而我只是靜靜地站在邊緣，試圖把這種節奏凝結在畫面裡。當初按下快門的那一刻，其實沒有想太多，只是被眼前這種繁忙卻又帶點孤寂的氛圍深深吸引。

從構圖上來說，我刻意讓道路的光軌成為畫面的主軸。那一條條橘黃色與白色交織的線條，不只是車燈，更像是時間流動的痕跡。它們延伸、轉彎、交錯，帶出城市的方向感，也引導觀看者的視線深入畫面之中。相比之下，建築物則像是靜止的存在，沉默地承載著這一切。動與靜之間的對比，是我在這張作品中最想呈現的核心。

在拍攝的當下，其實風很大，夜晚的空氣帶著一點涼意。相機架在高處，稍微一個不穩就可能影響畫面清晰度，但也正因為這樣，我更專注於每一個細節的調整。曝光時間、光圈、ISO，每一個設定都在試圖平衡亮與暗之間的關係。城市的夜景很容易過曝，但如果太保守，又會失去那種燈火通明的氛圍。所以這張照片其實是經過多次嘗試後，才抓到一個自己覺得最接近心中畫面的狀態。

這張作品對我來說，不只是單純的夜景攝影，而是一種觀察與感受的紀錄。白天的城市是清晰而直接的，人來人往、喧鬧繁忙，但到了夜晚，一切似乎被重新包裝。燈光讓空間變得更有層次，也讓人與人之間的距離變得模糊。你看不清楚每一個人的表情，卻能感受到整體的節奏與氣氛。這種模糊與抽象，反而讓我覺得更真實。在觀看這張照片時，我自己會有一種矛盾的情緒。一方面，城市的繁榮與燈火讓人感到興奮與活力，彷彿充滿無限可能；但另一方面，那種從高處俯視的距離感，也讓人感到一絲孤單。所有的車流、人群、建築，看起來都如此渺小，而自己彷彿被抽離在外，只能靜靜地觀看。這種既靠近又疏離的感覺，是我在拍攝時最強烈的感受之一。

參加這次全國學生攝影比賽，對我來說是一個自我檢視的過程。平常拍照，更多是出於興趣與直覺，但當作品需要被拿出來與他人比較時，就會開始思考：這張照片想說什麼？它是否真的有傳達出我的觀點？還是只是停留在表面的美感？這些問題讓我重新回頭看待自己的作品，也讓我更認真去理解「攝影」這件事情本身。我也意識到，攝影不只是技術的累積，更是一種觀看世界的方式。同樣的場景，不同的人會有完全不同的詮釋。有些人可能會強調城市的繁華，有些人會捕捉某個特定建築，而我則被整體的節奏與流動所吸引。這種差異沒有對錯，反而讓攝影變得有趣，也讓每一張作品都帶有創作者獨特的痕跡。

未來我希望能繼續拍攝不同題材的作品，不論是城市、人物還是自然景觀，都想用自己的方式去詮釋。這張夜景只是其中一個起點，它讓我看見了攝影的可能性，也讓我更確定自己想要走的方向。也許還有很多不足，但正因為如此，