發佈日期：2025-11-01

陳奕安

理工學院

資訊工程學系

參加第六屆台日學生原創插畫漫畫大賽，對我而言是一段將內心世界具象化的歷程。我的作品《紅衣下的冷冽》是一幅結合孤獨與堅毅的都市青年肖像畫，靈感來自我對現代年輕人情感狀態的觀察——外表平靜甚至冷漠，卻在內心深處懷抱著不為人知的熱度與信念。這樣的主題源於我身邊許多同齡人的真實樣貌，也映照了我自己在創作與生活之間的掙扎與成長。

我選擇以夜晚的都市街景作為背景，街燈與霓虹交錯的光線象徵現代社會的繁華與孤寂。主角穿著紅色外套，象徵內在的激情與力量，而他神情冷靜，甚至帶著一絲倦意，這種反差正是我想表達的核心——我們在外界的喧囂之中，往往以冷漠的外表包裹柔軟的心。那件紅衣是他心中的火焰，而那份冷冽，則是他面對世界的鎧甲。

在構圖上，我採用居中對稱的設計，讓視覺焦點集中於人物的眼神與姿態。人物並非正面迎視觀者，而是略微側身，營造出一種疏離卻又真實的感覺。這樣的安排源於我想讓觀者感受到「距離感中的共鳴」。他像是行走在城市裡的每一個年輕人，沉默而堅持，孤獨卻並非絕望。我相信這樣的氣質能讓觀者在注視的瞬間，看到自己某段時光的影子。

在色彩運用上，我以紅、黑、灰三色作為主調。紅象徵熱血與衝動，黑代表壓抑與現實，而灰則是情感的過渡，是在理性與感性之間的模糊地帶。整體色調偏暗，並刻意壓低背景亮度，讓人物的紅衣更為突出，也象徵他在冷色城市中唯一仍燃燒的熱度。這樣的配色靈感其實來自日本動畫與電影中常見的「都市孤獨美學」——例如新海誠或押井守作品中對城市夜景的描繪——他們讓現代都市成為一種情緒的投影，而我試圖在自己的畫中延續這種氛圍。

我花了大量時間在人物表情的細節上反覆調整。要呈現一種「冷卻的情感」其實比單純的悲傷更難，因為它需要在極度克制中仍保有情緒的張力。為了捕捉那種若有似無的神情，我參考了鏡子裡的自己，也觀察了街上不同人的神態——那種無聲的情緒，才是我想在畫中留下的痕跡。

此外，我也特別注意了服裝的質感與光影表現。紅色外套在不同光線下的反射會帶出不同層次的溫度，而柔和的街燈光影則讓畫面更具現實感。我希望觀者能感受到空氣中的涼意，彷彿能聽見城市夜晚的微弱車聲。這種「沉默中的流動」正是我在畫面中追求的節奏。

台日學生原創插畫漫畫大賽的宗旨在於文化交流與創意展現，而我認為最有價值的部分正是「共情」。不論是日本還是台灣的年輕創作者，我們都在以不同語言、不同風格，講述同樣的情感——成長的迷惘、夢想的堅持與孤獨的重量。這份共通的情感連結，是藝術最動人的地方。

最終，我希望《紅衣下的冷冽》能讓觀者在看似冷淡的氛圍中，感受到一絲溫度。那份溫度或許微弱，卻真實存在。正如我們在人生的夜路上行走時，即使感到孤單，仍願意披著紅衣前行。這次參賽的經驗讓我更加堅定了用畫筆說故事的決心，也讓我明白：藝術不是逃避現實的庇護所，而是讓我們在冷冽的世界裡，仍能保持熱度的一種方式。