發佈日期：2019-01-02

顏資媛

藝術學院

戲劇創作與應用學系

      歌仔戲是台灣土產的戲曲，跟隨本地歷史演變，發展出內臺、外臺、廣播、電視等等各種形式，不變的是唱、念、做、打的歌舞功夫。記得本學期第一堂課，老師問我們：「為什麼要學中國戲劇史？」。在認識歌仔戲的過程才真正感受到它的意義，歌仔戲包容了深刻的歷史背景和人文特色，真實而台灣獨有的文化記憶。然而，曾經受到群眾熱烈歡迎歌仔戲，風光一時的傳統表演藝術在時代變遷下，受到流行文化的衝擊便逐漸沒落。活在擁有眾多類型戲劇娛樂的這一代年輕人，包括我本身，無法受到吸引去觀賞歌仔戲的一大原因就是「聽不懂台語」，就連理解都困難了，又怎麼享受更何況是評賞。

    儘管存有著語文上的障礙，在這堂課以及參訪中仍然帶給我許多新奇美好的經驗，寫意的中國戲曲以及結合音樂、舞蹈以演戲劇的藝術特色即是一大看頭，表演得精采和趣味主要便來源於此。過去的觀戲經驗除了語言的隔閡，另一則是知識的匱乏，因而難以進行理解和審美。透過中國戲曲史的學習，追溯戲曲藝術的發展，再看到歌仔戲，才發覺它的幽默與巧思，除了令任讚嘆的演員唱功和身段技藝，歌仔戲更不能忽視的，也就是「搬活戲」的才華，一個歌仔戲演員是能夠不仰賴劇本，以角色即興發揮進行表演，演員的表演創作功力不可小覷。

    傳統戲曲中還有許許多多可愛的道具法寶，阿龍團長的帶領下，我們從演員的箱中寶物再看到戲台風景的搭建布置，一面聆聽也一面操作，我很幸運地擔任小幫手，得以使用大鑼在說演中自由地做效果助興。歌仔戲的象徵性與舞台意象在馬標以及會動的雲景。我在舞台上原地奔跑或走三步，加上連續或定點的敲鑼聲，以演示人物奔走或是穿越時空的意義。還學習伴奏做武場鼓點以及做個行當身段。

    經過了這一場導覽，未來在欣賞戲曲時定能夠關注發現更多戲劇效果，而在從事表導上對於走位和舞台動作也會更有意識，能夠運用戲曲的某些技巧。在衛武營館廳導覽中，提到了建築吸收高雄港都的在地造船工業的環境背景，也考量了當地人文特色及藝文中心的特殊性，在建築體和館廳內外提升多樣的功能，深具創意與體貼，給予觀眾和演出團隊高度方便性與選擇權。關於傳統文化的保存課題，則有待如阿龍團長及後繼青年才子的努力，盼傳統戲曲能在當代劇場展現出新的格局，引領新潮流。